YAGA

Мой бренд YAGA многие годы ассоциировался с запатентованной технологией, похожей на валяние. Но сегодня основная часть коллекций создаётся с помощью принта. Еще в Строгановке нас учили главному девизу: Удобство, Функциональность, Эстетика. Этому правилу я следую всегда. Я использую современные спортивные ткани и метод сублимационной печати, когда рисунок переходит на материал под воздействием температуры — это обеспечивает долговечность и яркость.

Впервые я соединила принт с авторской техникой в 2004 году в серии подушек «В обнимку со звездой». Эксперимент удался, а в 2005 году я представила интерьерные панно по мотивам живописи Юрия Ракши на выставке «Неделя декора».

Однако настоящий прорыв случился в 2017 году, когда Музеи Московского Кремля предложили мне создать коллекцию к выставке о Португалии. Мы сделали двусторонние палантины: одна сторона — фирменная ажурная ткань, другая — шёлк с принтом старинных морских карт. Меня охватил азарт! Я поняла, что принт позволяет создавать вещи со смыслом и историей.

Так в нашей мастерской появились кардиганы с аппликациями из средневековых манускриптов, готическими шрифтами и фантастическими существами. Для сувенирных магазинов Кремля мы разработали платки с картами Москвы, яйцами Фаберже и русским авангардом.

Конечно, в одиночку я не справлялась, и сформировалась команда, где ключевую роль играет компьютерный дизайнер. Мы вместе скрупулёзно подбираем каждое изображение: оно должно быть качественным, познавательным и позитивным. А диапазон сюжетов может быть безграничен - от доисторических петроглифов до авангарда 20 века.

В 2020 году, в разгар пандемии, родился проект «Артефакт». Когда музеи закрылись, захотелось «выпустить» шедевры мирового искусства на улицу. Сначала это были летние футболки и платья, потом — яркие худи как альтернатива скучным толстовкам, а затем и верхняя одежда. Появились и двусторонние вещи, где каждая сторона с принтом имеет свой смысл и настроение.

Благодаря принту мы вышли на новый уровень и в фирменной иглопробивной технологии. Сублимация отлично легла на ажурные полотна, а дуэт плотного шифона с утеплителем дал жизнь лёгким пальто с «музейным» винтажным эффектом. Тот же приём я использовала в пледах по мотивам старинных шпалер.

Клиенты иногда спрашивают: почему я как художник не использую свои собственные рисунки для принта?

После многих лет работы с тканями, нитями и фактурами, я почувствовала, что моя миссия — не самовыражаться через кисть, а знакомить людей с уже сотворенным гениальным наследием, которое неподвластно времени. Привносить это прекрасное в повседневную жизнь, в домашний интерьер , окутывать человека этой красотой с помощью простой и удобной одежды.

Особый этап — обращение к древнерусским орнаментам, буквицам и сказочным птицам и лубочным персонажам. К этому я подошла с особым интересом и осознанностью. Использование этого материала вдохновило меня на коллекции «Дивица», «Злата Майя» и «Сны белого камня».

Я рада ,что возможности принта прекрасно подходят для осуществления моих замыслов и рада, что зрители на показах и посетители выставок, где я участвую с интересом воспринимают то, что я делаю.

А прямо сейчас я запускаю обучающий курс «Неваляние с Ягой», чтобы делиться опытом уникальной технологии, которой живу всю свою творческую жизнь.